藏于北京故宮博物院的《水村圖》是一幅長(zhǎng)長(zhǎng)的手卷，畫(huà)的是水墨山水，描繪的是朋友隱居的地方的風(fēng)光，那里有江南山村水鄉(xiāng)的平遠(yuǎn)小景。沙丘低巒，疏樹(shù)荒村，漁舟出沒(méi)，遠(yuǎn)山近物均在煙雨之中。明代大畫(huà)家董其昌曾這樣評(píng)述說(shuō)“此卷為子昂（孟頫）得意之筆，以其蕭散荒率，脫盡董、巨窠臼”。意思是說(shuō)，趙孟頫此畫(huà)的技巧和風(fēng)格，已超越了五代時(shí)期山水畫(huà)大師董源、巨然的傳統(tǒng)規(guī)范。正是這樣一幅淡雅的水墨作品使宋代繪畫(huà)精致的描繪傳統(tǒng)成為了過(guò)去，代表著元代初期山水畫(huà)的新面貌。如果我們將目光聚集于畫(huà)面的細(xì)部，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)畫(huà)中的線(xiàn)條已改變了過(guò)去常用的均勻流暢的線(xiàn)條，變化的如同書(shū)法一般的豐富。毛筆與紙面接觸的痕跡是如此疏松而輕盈，恰如中國(guó)文人淡雅的心緒，如歌如夢(mèng)。雖然《水村圖》的創(chuàng)作時(shí)間與畫(huà)家的另一名作《鵲華秋色圖》想差無(wú)幾，但與之相比，更具有元代典型山水畫(huà)蕭疏淡遠(yuǎn)的特征，更多地融入了己法，已經(jīng)具備了新穎的面目。那是一片淡遠(yuǎn)的水邊風(fēng)光，汀沙澹蕩，林樹(shù)清幽，水光蒼茫處，茅舍掩映，遠(yuǎn)山遙接，筆墨揮灑，從心所欲。趙孟頫一直致力于學(xué)習(xí)北宋之前的畫(huà)法，早年的作品多少帶有前人的畫(huà)法，到五十歲前后就將得自傳統(tǒng)的技法完全融入自己的個(gè)性創(chuàng)作之中，達(dá)到